طراحی موزه دارای اصول و قواعد خاص طراحی می باشد که اکثر اساتید در طرح 3 دانشجویان را با طراحی موزه به چالش بزرگی می کشند از آنجا که موضوع طرح 3 فرمی و کاربردی می باشد در طول ترم دانشجو علاوه بر طراحی باید به ساختن ماکت های متوالی در طول ترم بپردازد. به بیان ساده تر می توان اینچنین گفت ابتدا از فرم به پلان می رسیم. وب سایت و فروشگاه معماری نوین پروژه تخصصی ترین وب سایت معماری برای شما پروژه ای کامل تحت عنوان پروژه معماری طراحی موزه را با تمامی مدارک آماده کرده است که دانشجویان می توانند هم به عنوان طرح مطالعاتی هم به عنوان پروژه معماری آن را ارائه دهند.
مدارک موجود پروژه
- تمامی مدارک فنی (سایت پلان معماری، پلان های معماری، برش ها، نماهای اصلی و …)
- فابل تری دی Revit
- فایل تری دی Max
- فایل Lumi on
- رندرهای با کیفیت عالی
مدارک ترسیمی
- سایت پلان معماری
- پلان طبقه زیر زمین
- پلان طبقه همکف
- نمای شمالی
- نمای جنوبی
- برش A-A
- برشB-B
سایت پلان معماری – طراحی موزه
پلان زیر زمین – طراحی موزه
پلان طبقه همکف – طراحی موزه
نماهای اصلی – طراحی موزه
مقطع های طولی و عرضی – طراحی موزه
معرفی پروژه معماری طراحی موزه
پروژه معماری طراحی موزه در 2 طبقه طراحی شده است از مهمترین نکات طراحی در طراحی موزه با توجه به اینکه موزه جزء فضاهای عمومی و جمعی است، توجه ویژه به سیرکولاسیون و رفت آمد متصرفین می باشد. حجم و فرم این پروژه از ترکیب احجام مربع و مستطیل کشیده که به صورت نامنظم ترکیب شده‌اند، به وجود آمده است. طراح با استفاده از این اشکال هندسی توانسته است ریز فضاهای موجود در موزه را به کاملا در طبقات تفکیک کند.
پلان طبقه زیر زمین
این طبقه نسبت به همکف دارای ابعاد و اندازه کمتری می باشد. به گونه‌ای که تمامی فضاها دور تا دور حیاط مرکزی که از طبقه همکف گرفته شده است. این طبقه تمام به فضاهای اداری اختصاص داده شده است در این طبقه تمامی ریز فضاها بهترین نوع جانمایی شده است. دلیل آن این است که دور تا دور ساختمان را هیچگونه فضای دیگری تشکیل نداده است. و از لحاظ نورگیری در شرایط خوبی می باشد.
پلان طبقه همکف
این پروژه معماری دارای یک ورودی اصلی می باشد. نگهبانی و محل فروش بلیط در نزدیکی ورودی طراحی شده است. بعد از داخل شدن از ورودی اصلی به لابی مرکزی که تقسیم کننده ارتباطی بین فضاها و طبقات است می رسیم. در این قسمت که می‌توان آن را به عنوان فضای انتظار در نظر گرفت فضاهایی همچون کتابخانه و کافی شاپ طراحی شده است که ورودی کافی شاپ از داخل محوطه است. آمفی تئاتر موزه در نزدیکی لابی در نظر گرفته شده است و دلیل این گونه طراحی ورود و خروج راحت افراد از آمفی تئاتر می باشد. مابقی فضاها به گالری ها اختصاص داده شده است که دارای ۴ گالری با اندازه های متفاوت می باشد با استفاده از راه پله که در کنار آمفی تئاتر طراحی شده است می‌توان به طبقات فوقانی راه یافت.
ریزفضاهای پروژه معماری طراحی موزه
- ورودی
- لابی
- بلیط
- نگهبان
- کافی شاپ
- کتابخانه
- آمفی تئاتر
- گالری شماره 1
- گالری شماره 2
- گالری شماره 3
- گالری شماره 4
- دفتر پرسنل
- اتاق کنترل مرکزی
- معاونت
- انبار بناهای تاریخی
- جلسات
- سرویس های بهداشتی
- استراحت
- سالن سخنرانی
- مدیریت
- دستورات مالی
- اداری
پروژه معماری طراحی موزه: خلق فضایی برای روایت، تجربه و تأمل
موزه، در مفهوم مدرن خود، دیگر یک انبار صرف برای نگهداری اشیاء تاریخی و هنری نیست. موزه یک نهاد فرهنگی-اجتماعی پویا، یک مرکز آموزشی، یک فضای عمومی برای گفتگو و یک مقصد برای تجربه و تأمل است. پروژه معماری طراحی موزه، یکی از پیچیده‌ترین و در عین حال جذاب‌ترین چالش‌ها برای یک معمار است، زیرا باید به طور همزمان به نیازهای عملکردی، فنی، فرهنگی و فلسفی پاسخ دهد. معماری یک موزه موفق، کالبدی است که نه تنها از آثار محافظت می‌کند، بلکه خود به بخشی از فرآیند روایت‌گری و ارتقاء تجربه بازدیدکننده تبدیل می‌شود.
مبانی نظری پروژه: از “معبد هنر” تا “ماشین تجربه”
مبانی نظری طراحی موزه در طول تاریخ تحول یافته است و امروزه می‌توان از یک رویکرد ترکیبی و چندلایه بهره برد.
- موزه به مثابه معبد هنر (The Museum as a Temple of Art): این دیدگاه کلاسیک که ریشه در قرن نوزدهم دارد، موزه را مکانی مقدس و باشکوه برای نگهداری شاهکارهای هنری می‌داند. معماری در این رویکرد، با استفاده از مقیاس بزرگ، تقارن، ستون‌های بلند و مصالح گران‌بها (مانند سنگ مرمر)، سعی در ایجاد حس احترام، وقار و ابدیت دارد. اگرچه این رویکرد امروزه کمتر به کار می‌رود، اما ایده ایجاد فضایی که به آثار “ارزش” و “احترام” می‌بخشد، همچنان معتبر است.
- موزه به مثابه جعبه سفید (The White Cube): این نظریه مدرنیستی که در اواسط قرن بیستم محبوبیت یافت، معتقد است که فضای موزه باید کاملاً خنثی باشد تا هیچگونه دخالتی در نحوه درک اثر هنری توسط مخاطب ایجاد نکند. دیوارهای سفید، کف ساده و نور یکنواخت، ویژگی‌های این رویکرد است. هدف، تمرکز مطلق بر روی شیء هنری است. این رویکرد برای گالری‌های هنری مدرن و معاصر بسیار کارآمد است، اما ممکن است برای نمایش اشیاء تاریخی که دارای زمینه (Context) هستند، بیش از حد انتزاعی باشد.
- موزه به مثابه ماشین روایت‌گر و تجربه (The Museum as a Narrative and Experiential Machine): این دیدگاه معاصر، موزه را یک ماشین یا یک سیستم پیچیده برای خلق روایت و تجربه می‌داند. معماری در این رویکرد، یک عنصر فعال و پویا است.
- کارگردانی فضا و حرکت (Spatial Choreography): معمار مانند یک کارگردان، مسیر حرکت (سیرکولاسیون) بازدیدکننده را طراحی می‌کند. با کنترل توالی فضاها، تغییر در ارتفاع سقف، بازی با نور و تاریکی و ایجاد نقاط کانونی (Focal Points)، یک سناریوی فضایی خلق می‌کند که داستان موزه را قدم به قدم برای مخاطب روایت می‌کند.
- معماری پدیدارشناسانه (Phenomenological Architecture): این رویکرد بر تجربه حسی و بدنی مخاطب در فضا تأکید دارد. بافت مصالح، صدای قدم‌ها، دمای فضا، بوی مصالح و کیفیت نور، همگی بخشی از تجربه موزه هستند و باید به دقت طراحی شوند. هدف، درگیر کردن تمام حواس بازدیدکننده است.
- موزه به مثابه یک فضای اجتماعی: معماری باید فضاهایی برای تعامل، استراحت و گفتگو فراهم کند. لابی‌های بزرگ، کافه‌تریا، حیاط‌های داخلی و فضاهای نشستن، موزه را از یک مکان صرفاً برای تماشا، به یک مرکز اجتماعی تبدیل می‌کنند.
برنامه‌ریزی فیزیکی و دیاگرام عملکردی موزه
صرف‌نظر از نوع موزه (تاریخی، هنری، علمی، باستان‌شناسی)، یک ساختار عملکردی کلی وجود دارد که می‌توان آن را به سه حوزه اصلی تقسیم کرد:
۱. حوزه عمومی (Public Zone): کاملاً در دسترس بازدیدکنندگان این بخش، پوسته بیرونی و رابط موزه با شهر است.
- عناصر:
- فضای ورودی: میدان یا پلازای ورودی، لابی، گیشه، رختکن، امانات.
- فضاهای نمایش: گالری‌های دائمی، گالری‌های موقت.
- فضاهای آموزشی: سالن کنفرانس و آمفی‌تئاتر، کلاس‌های درس، کتابخانه عمومی.
- فضاهای رفاهی: کافه‌تریا یا رستوران، فروشگاه موزه، سرویس‌های بهداشتی.
- اصول طراحی: این فضاها باید دعوت‌کننده، خوانا و با دسترسی آسان باشند. ارتباط بصری قوی بین این فضاها و ایجاد یک لابی مرکزی به عنوان قلب توزیع‌کننده حرکت، کلیدی است.
۲. حوزه نیمه‌خصوصی (Semi-Private Zone): دسترسی محدود برای کارکنان و پژوهشگران این بخش، مغز متفکر و مرکز پشتیبانی علمی موزه است.
- عناصر:
- بخش اداری: اتاق‌های مدیران، کارمندان، بخش روابط عمومی و مالی.
- بخش پژوهشی: کتابخانه تخصصی، مرکز اسناد و آرشیو، اتاق‌های پژوهشگران.
- بخش فنی: لابراتوار عکاسی، کارگاه‌های طراحی و ساخت نمایشگاه.
- اصول طراحی: این حوزه باید به بخش عمومی نزدیک باشد اما ورودی و سیرکولاسیون مجزایی داشته باشد تا اختلالی در کار کارکنان ایجاد نشود.
۳. حوزه خصوصی (Private Zone): منطقه امنیتی بالا، فقط برای کارکنان مجاز این بخش، قلب تپنده و خزانه موزه است و بالاترین سطح امنیت را نیاز دارد.
- عناصر:
- بخش دریافت و ثبت: محلی که اشیاء برای اولین بار وارد موزه شده، ثبت و ضدعفونی می‌شوند.
- مخازن (Storage Vaults): مهمترین بخش این حوزه که باید دارای شرایط محیطی (دما و رطوبت) کاملاً کنترل‌شده و سیستم‌های امنیتی پیشرفته باشد.
- لابراتوارهای مرمت و حفاظت (Conservation Labs): فضاهای تخصصی برای مرمت و نگهداری از آثار.
- اصول طراحی: این حوزه باید در امن‌ترین و دور از دسترس‌ترین نقطه سایت قرار گیرد و هیچگونه دسترسی مستقیمی از حوزه عمومی نداشته باشد.
اصول کلیدی در طراحی معماری موزه
- نور، مهمترین عنصر:
- نور طبیعی: نور طبیعی برای ایجاد فضایی دلپذیر ضروری است، اما باید به دقت کنترل شود. نور مستقیم خورشید (به خصوص اشعه UV) برای بسیاری از آثار هنری و تاریخی مضر است. استفاده از نورگیرهای سقفی شمالی، سیستم‌های شیدر (Sunsahde) و شیشه‌های فیلترکننده UV راهکارهای متداول هستند.
- نور مصنوعی: سیستم نورپردازی مصنوعی باید بسیار انعطاف‌پذیر و قابل تنظیم باشد تا بتواند با هر نوع چیدمان نمایشگاهی هماهنگ شود. استفاده از نورهای ریلی (Track Lighting) و اسپات‌لایت‌ها (Spotlights) با قابلیت تنظیم شدت و دمای رنگ، امری ضروری است.
- سیرکولاسیون و مسیریابی: مسیر حرکت بازدیدکننده باید به گونه‌ای طراحی شود که هم آزادی انتخاب داشته باشد و هم یک مسیر اصلی و پیشنهادی برای دنبال کردن روایت موزه وجود داشته باشد. ایجاد حلقه‌های حرکتی (Loops) از سردرگمی و نیاز به بازگشت در مسیر جلوگیری می‌کند.
- انعطاف‌پذیری فضا: نیازهای یک موزه در طول زمان تغییر می‌کند. گالری‌ها، به خصوص گالری‌های موقت، باید به صورت فضاهایی باز با حداقل ستون (Open Plan) طراحی شوند تا بتوان انواع چیدمان‌ها را با استفاده از دیوارهای جداکننده موقت در آن‌ها اجرا کرد. زیرساخت‌های تأسیساتی (برق، شبکه) نیز باید به صورت شبکه‌ای در کف یا سقف تعبیه شوند.
- ارتباط با زمینه (Context): یک موزه نباید یک حجم انتزاعی و بی‌ارتباط با محیط اطرافش باشد. معماری موزه باید به تاریخ، فرهنگ و کالبد شهری که در آن قرار گرفته است، پاسخ دهد. این پاسخ می‌تواند از طریق مصالح بومی، فرم‌های الهام‌گرفته از معماری منطقه یا ایجاد چشم‌اندازهای کنترل‌شده به نقاط مهم شهر صورت گیرد.
نتیجه‌گیری
طراحی موزه، یک اقدام فرهنگی عمیق است که در آن معمار وظیفه خلق ظرفی را بر عهده دارد که مظروف آن، یعنی میراث فرهنگی و هنری بشر، به بهترین شکل ممکن درک و تجربه شود. معماری در این پروژه، از یک نقش منفعل به عنوان سرپناه، به یک نقش فعال به عنوان یک راوی، یک کارگردان و یک تسهیلگر تجربه تبدیل می‌شود. یک موزه موفق، ساختمانی است که پس از خروج از آن، بازدیدکننده نه تنها اطلاعاتی جدید کسب کرده، بلکه خاطره‌ای فضایی و حسی به یاد ماندنی را نیز با خود به همراه می‌برد.
فروشگاه معماری نوین پروژه تخصصی ترین وب سایت معماری آماده ارائه خدمات در حوزه پروژه معماری، پاورپوینت معماری (تمامی دروس معماری)، رساله های معماری، فیلم آموزشی معماری و … می باشد تا دانشجویان رشته معماری را همراهی و راهنمایی کنند.
نقد و بررسی‌ها
هنوز بررسی‌ای ثبت نشده است.