با توجه به اینکه ایرانیان یکی از اولین مردم در جهان بودند که به صنعت قالی بافی اهمیت دادند یکی از موضوعات بسیار مهم و جذاب برای درس طراحی معماری طراحی موزه فرش می باشد. وب سایت و فروشگاه معماری نوین پروژه تخصصی ترین وب سایت معماری برای شما پروژه ای کامل تحت عنوان پروژه طراحی موزه فرش را با تمامی مدارک آماده و ارائه کرده است. شما از این پروژه معماری می توانید برای تکمیل کردن روند مطالعاتی و یا ارائه در درس طراحی معماری استفاده کنید. در ادامه به معرفی کامل پروژه طراحی موزه فرش خواهیم پرداخت.
مدارک موجود پروژه طراحی موزه فرش:
- تمامی مدارک فنی (سایت پلان معماری، پلان های کامل، نما، برش و…)
- فهرست ریز فضاهای فرهنگسرا
- فایل تری دی رویت (قابل ویرایش)
- فایل لومیون (قابل ویرایش)
- رندرهای با کیفیت
مدارک ترسیمی:
- سایت پلان معماری
- پلان طبقه زیرزمین
- پلان طبقه همکف
- پلان طبقه اول
- برش A-A
- برش B-B
- نمای جنوبی
- نمای شرقی
سایت پلان معماری
پلان طبقه زیر زمین
پلان طبقه همکف
پلان طبقه اول
مقاطع طولی و عرضی
نماهای اصلی
معرفی پروژه معماری طراحی موزه فرش:
پروژه طراحی موزه فرش در 3 طبقه (زیر زمین، همکف، اول) طراحی شده است که در سایت پلانی قرار دارد که در نبش یک میدان جانمایی شده است سایت پلان معماری از لحاظ طراحی به زیبایی طراحی شده است. و در اوج شلوعی داری نظم خاصی می باشد. سایت پلان این پروژه معماری دارای مساحت حدودا 12000 متر مربع می باشد. که زیر بنای طبقه همکف این پروژه 1400 متر مربع می باشد.
پلان طبقه زیرزمین:
پلان طبقه زیرزمین دارای کاربری خدماتی می باشد و در این طبقه فقط فضاهای تاسیساتی از جمله اتاق تاسیسات، اتاق پمپ جانمایی شده است که از طریق رمپ قابل دسترسی می باشد در این طبقه پله و راه پله جهت دسترسی به سایر طبقات وجود دارد و همچنین تکنسین و مهندسین ناظر می توانند از طریق همین راه پله به این طبقه دسترسی پیدا کنند.
ریز فضاهای طبقه زیرزمین:
- رمپ دسترسی
- راه پله مرکزی
- اتاق تاسیسات
- موتور خانه
- اتاق پمپاژ
- محل بارگیری
پلان طبقه همکف:
با توجه به اهمیت سیرکولاسیون و همچنین بار متصرفین، فضاهای جمعی که در طول روز افراد از آن بازدید می کنند مانند سالن اجلاس و … در این طبقه قرار دارد. این طبقه دارای زیر بنایی در حدود 1400 متر مربع می باشد که بیشتر فضاهای این موزه در این طبقه قرار دارد. در این طبقه فضاهای اداری و عرصه های دیگری نیز وجود دارد که در ادامه ریز فضاهای این طبقه را برای شما ارائه داده ایم.
ریز فضاهای طبقه همکف:
- ورودی
- اتاق منشی
- اتاق مدیریت
- سالن کنفرانس
- اتاق کارشناس هنری
- روابط عمومی
- حسابداری
- معاونت
- اتاق کارکنان
- اتاق صدا
- اتاق نور
- اتاق استراحت
- اتاق گریم
- سن نمایش
- سالن اجلاس
- سالن انتظار
- نمازخانه
- محل فروش بلیط
- گالری موقت
- اطلاعات
- اتاق کنترل مرکزی
- فروشگاه نشریات
- فروشگاه فرش
- کافی نت
- کارگاه طراحی نقشه فرش
- کاراه گلیم بافی
- مرمت آثار
- آرشیو آثار
- کتاب های مرجع
- مخزن کتاب
- سالن مطالعه
- کتابدار
- تحویل کتاب
- اتاق اساتید
- سرویس های بهداشتی
- انباری
- آبدارخانه
پلان طبقه اول:
در این پروژه معماری گالری موقت در طبقه همکف قرار دارد و گالری های دائم در طبقه اول جانمایی شده است. از لحاظ متراژ زیر بنا طبقه اول به مراتب دارای مساحت کمتری نسبت به طبقه همکف می باشد. طبقه اول این پروژه معماری دارای مساحتی در حدود 750 متر مربع می باشد و مهمترین فضاهای این طبقه شامل کافی شاپ و گالری دائم می باشد. در ادامه به معرفی سایر ریز فضاهای این طبقه خواهیم پرداخت
ریز فضاهای طبقه اول:
- کافی شاپ
- محل فروش بلیط
- گالری
- سرویس های بهداشتی
پروژه طراحی موزه فرش
موزه فرش، فضایی فراتر از یک گالری ساده برای نمایش قالی‌های نفیس است. این مکان، تلاقی‌گاه هنر، صنعت، تاریخ و فرهنگ یک ملت است و وظیفه دارد تا داستان‌های نهفته در تار و پود فرش‌ها را برای مخاطبان خود روایت کند. طراحی چنین فضایی نیازمند درک عمیق از ماهیت این هنر-صنعت و همچنین اصول و استانداردهای موزه‌داری مدرن است. پروژه طراحی موزه فرش باید بتواند فضایی خلق کند که هم از این آثار ارزشمند به درستی محافظت کند و هم تجربه‌ای به‌یادماندنی و آموزنده برای بازدیدکنندگان فراهم آورد.
فرش ایرانی، یکی از شاخص‌ترین نمادهای هنر و فرهنگ ایران در جهان است. این هنر که قدمتی چندهزارساله دارد، در طول تاریخ بازتاب‌دهنده باورها، اسطوره‌ها، طبیعت و زندگی اجتماعی مردمان این سرزمین بوده است. هر فرش، با نقش‌ها، رنگ‌ها و تکنیک‌های بافت منحصربه‌فرد خود، سندی زنده از تاریخ یک منطقه است. بنابراین، هدف اصلی یک موزه فرش، تنها نمایش زیبایی ظاهری این آثار نیست، بلکه زمینه‌سازی برای درک لایه‌های عمیق‌تر فرهنگی و تاریخی آنهاست.
یک پروژه جامع طراحی موزه فرش، نیازمند یک برنامه فیزیکی دقیق و حساب‌شده است که فضاها را بر اساس عملکرد و نوع دسترسی به سه بخش اصلی تقسیم می‌کند: فضاهای عمومی، فضاهای تخصصی و فضاهای خدماتی.
- فضاهای عمومی: این بخش شامل ورودی و لابی، گالری‌های نمایش، سالن آمفی‌تئاتر، کتابخانه و مرکز اسناد، فروشگاه و چایخانه یا رستوران است.
- لابی: به عنوان نقطه ورود، باید فضایی دعوت‌کننده و گیرا باشد و اطلاعات اولیه را در اختیار بازدیدکننده قرار دهد.
- گالری‌ها: قلب موزه هستند و باید بر اساس سناریوی نمایش (chronological, regional, thematic) طراحی شوند. گالری‌ها می‌توانند به نمایش دائمی و موقت تقسیم شوند. ارتفاع سقف در این فضاها باید بلند باشد تا امکان نمایش فرش‌های بزرگ به صورت آویخته فراهم شود.
- آمفی‌تئاتر: برای برگزاری همایش‌ها، سخنرانی‌ها و نمایش فیلم‌های مستند درباره هنر فرش‌بافی.
- کتابخانه: مرکزی برای پژوهشگران و علاقه‌مندان، شامل کتاب‌ها، مقالات و اسناد تخصصی فرش.
- فضاهای تخصصی (غیرقابل بازدید عمومی): این فضاها برای نگهداری و حفاظت از آثار ضروری هستند.
- مخزن: مهمترین بخش تخصصی موزه است. مخزن فرش باید دارای شرایط دمایی و رطوبتی کاملاً کنترل‌شده (دمای حدود ۱۸-۲۰ درجه سانتی‌گراد و رطوبت نسبی ۴۵-۵۵ درصد)، سیستم اطفاء حریق گازی (برای جلوگیری از آسیب آب) و قفسه‌بندی‌های استاندارد برای نگهداری فرش‌ها به صورت لوله‌شده باشد.
- کارگاه مرمت و حفاظت: فضایی مجهز برای ترمیم آسیب‌های فیزیکی و شیمیایی فرش‌ها توسط متخصصان.
- آزمایشگاه: برای بررسی الیاف، رنگ‌ها و قدمت فرش‌ها.
- بخش عکاسی و مستندنگاری: برای ثبت و آرشیو دیجیتال آثار.
- فضاهای خدماتی و اداری: شامل دفاتر مدیریت و کارکنان، اتاق‌های جلسات، تاسیسات مرکزی، انبارها و پارکینگ.
نحوه نمایش فرش در گالری‌ها از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است. فرش‌ها را می‌توان به صورت آویخته بر روی دیوارها، شیب‌دار بر روی سکوها، یا به صورت افقی در ویترین‌های بزرگ شیشه‌ای (برای فرش‌های بسیار حساس یا کوچک) به نمایش گذاشت. نورپردازی در موزه فرش باید کاملاً تخصصی و کنترل‌شده باشد. نور مستقیم خورشید و اشعه فرابنفش (UV) از بزرگترین دشمنان الیاف و رنگ‌های طبیعی هستند. بنابراین، باید از نور مصنوعی با شدت کنترل‌شده (معمولاً زیر ۵۰ لوکس برای منسوجات) و فیلترهای UV استفاده کرد. نورپردازی باید به صورت موضعی و متمرکز بر روی آثار باشد تا هم فرش‌ها به خوبی دیده شوند و هم از خستگی چشم بازدیدکننده جلوگیری شود.
مبانی نظری پروژه طراحی موزه فرش
طراحی یک موزه فرش موفق بر پایه چندین اصل نظری استوار است که تجربه بازدیدکننده و حفاظت از آثار را در اولویت قرار می‌دهند.
- روایت‌پردازی فضایی (Spatial Storytelling): یک موزه نباید مجموعه‌ای تصادفی از اشیاء باشد، بلکه باید داستانی را روایت کند. در موزه فرش، این داستان می‌تواند بر اساس سیر تاریخی (از فرش پازیریک تا امروز)، سبک‌های منطقه‌ای (فرش تبریز، اصفهان، کرمان)، یا مفاهیم موضوعی (نقوش باغی، نقوش حیوانی، فرش‌های تصویری) باشد. معماری باید این روایت را پشتیبانی کند. سازماندهی فضاها، ترتیب گالری‌ها، و نحوه سیرکولاسیون بازدیدکننده باید به گونه‌ای طراحی شود که این داستان را به صورت یکپارچه و قابل فهم ارائه دهد.
- حفاظت پیشگیرانه (Preventive Conservation): این اصل بیان می‌کند که بهترین و کم‌هزینه‌ترین راه برای حفاظت از آثار، جلوگیری از بروز آسیب است. در معماری موزه فرش، این اصل در طراحی سیستم‌های کنترل اقلیم (HVAC)، انتخاب مصالح ساختمانی مناسب (که گازهای مضر از خود متصاعد نکنند)، طراحی سیستم نورپردازی استاندارد، و ایزولاسیون کامل ساختمان در برابر عوامل محیطی مخرب تجلی می‌یابد. معماری در اینجا نقش یک “محافظ” را برای آثار ایفا می‌کند.
- طراحی مبتنی بر تجربه بازدیدکننده (Visitor-Centered Design): موزه‌های مدرن دیگر فقط بر روی اشیاء تمرکز ندارند، بلکه بر روی تجربه‌ای که برای بازدیدکننده خلق می‌کنند، متمرکز هستند. این رویکرد شامل طراحی مسیرهای حرکتی واضح و خوانا، ایجاد فضاهایی برای استراحت و تامل (نشیمن)، استفاده از ابزارهای تعاملی و چندرسانه‌ای برای ارائه اطلاعات (مانند نمایش ویدئویی از فرآیند بافت)، و توجه به نیازهای تمام اقشار جامعه از جمله کودکان، سالمندان و افراد کم‌توان (طراحی جهانی یا Universal Design) می‌شود. هدف، تبدیل بازدید از موزه به یک فعالیت آموزشی، لذت‌بخش و خاطره‌انگیز است.
- تعامل نور و فضا: در موزه فرش، نور یک شمشیر دولبه است؛ هم برای دیدن آثار ضروری است و هم می‌تواند به آنها آسیب برساند. مبانی نظری طراحی نور در چنین فضایی بر ایجاد یک تعادل دقیق استوار است. استفاده از نور طبیعی به صورت غیرمستقیم و فیلتر شده (مثلاً از طریق نورگیرهای سقفی شمالی) می‌تواند فضای دلپذیری ایجاد کند، اما در گالری‌های اصلی، نور مصنوعی کنترل‌شده ارجح است. ایجاد تضاد نوری (کنتراست) بین فضای عمومی سیرکولاسیون (روشن‌تر) و فضای نمایش آثار (تاریک‌تر با نور موضعی) می‌تواند توجه بازدیدکننده را به سمت فرش‌ها جلب کرده و فضایی دراماتیک و متمرکز ایجاد کند.
- انعطاف‌پذیری فضایی (Flexibility): موزه‌ها نهادهایی پویا هستند. نمایشگاه‌ها تغییر می‌کنند و نیازهای فضایی در طول زمان دگرگون می‌شوند. طراحی یک موزه موفق باید این آینده‌نگری را در خود داشته باشد. این امر می‌تواند از طریق طراحی گالری‌های نمایش موقت با دیوارهای متحرک و سیستم‌های مدولار، و همچنین پیش‌بینی فضای کافی برای توسعه آینده مخزن و کارگاه‌های مرمت محقق شود.
پیشنهاد ویژه:
شما می توانید برای سفارش پایان نامه و پروپوزال و انجام پروژه های معماری در مقطع کارشناسی و کارشناسی ارشد با ما تماس بگیرید.
نقد و بررسی‌ها
هنوز بررسی‌ای ثبت نشده است.